镜头前要求他要有绝对的自信，可是也让他经常有信心全无的时刻，气自己的慢热，也后悔自己有时候太固执。
采访张震前，他会主动打招呼说早上好，整个人温和又郑重，声音和肢体语言都不像其他演员那么大开大合，但是仔细观察，又永远是紧致的。这份紧致来自于他的认真、不懈怠的刻苦，还有对演员这份职业的专注。
两年前因为《绣春刀2：修罗战场》采访他，快结束的时候和他说：“虽然14岁就成名，一直都跟最好的导演合作，拍了非常多的好电影，但我一直觉得属于你自己最好的那部还没有出现。期待能够尽早看到。”
如今，张震的新作品来了。4月9日，其所属经纪公司公布了他未来的三部作品“沙·宸·暴”——在好莱坞巨制中拥有一席之地、第一次出演电视剧、合作新人导演……然而却意外收获了粉丝的不同声音。
所以，这一次我们不谈他和无数大导演合作的华语电影圈几乎无人能及的炫目履历，也不谈为每部电影习得的新技能，只是聊聊银幕之外以及未来的张震。
银幕之上
就算没有光也能吸引观众
张震有一张天生的“银幕脸”。内敛气质、紧致肢体，使得他被无数导演青睐，甚至有人说张震演戏凭借的是眼神和骨骼力度，一言不发都可以构成重要角色。对于什么是银幕脸，他说一开始接触表演时有个老师和他说：“站在舞台上面就算没有光，你也要能吸引观众的眼球。”在他的理解里，“银幕脸应该是天生的表演气质和存在感，有一些好演员就算戏不在他们身上也照样出彩，可能天生就会具备某种条件。”
没有第二个演员有张震这样的好机缘，他经历了最好的导演，在不同电影中帮他塑造了最好的形象。侯孝贤导演说：“大牌导演都喜欢他，就是因为他质地好，非常质朴。”
这些合作让他不知不觉养成了演员的职业修养准则：挑剔剧本，积极跟导演沟通，信任工作人员，演完戏让自己尽快走出角色。
在以前的采访中张震曾说：“我觉得我像黏土，别人要把我捏成什么样，就可以是什么样”。杨德昌对他极其严厉，在现场非常凶，一个标点符号都不允许演员修改，甚至对着14岁的张震说“走，我们出去单挑”;王家卫要求他即兴表演，让他演出一首歌的感受;李安拉着他提前几个月训练，侯孝贤丢一堆古文资料给他看。每个大导演都有自己的脾气和风格，而张震总是能应对自如，凭借的就是这种天生具备的条件。
张震的演技和个人气质成长是附加在港台文化之上的，寄托着导演对当时生活、生命情感的感悟，对应时代文化的关键词，他的面孔、形象，本身就是一个层次的读解。至于这个角度帅不帅，这个造型是不是足够时髦，张震不在意，导演们也不在意。
《雪暴》路演时，倪妮说张震是一个不刻意讨好观众的演员。他有点疑惑，说自己从来都不知道该如何去讨好观众，他更擅长，在作品中领着观众慢慢走。
未来之中
《雪暴》
“一直想去极端环境体验一把”
这几年，张震一直积极与新人导演合作。第一次拿着《绣春刀》剧本见张震之前，导演路阳心里忐忑：“对我们这样的团队来说，他是天上的。”张震看了路阳现场画的几场重头戏的分镜，就答应了。
导演崔斯韦曾是电影《疯狂的赛车》《无人区》《一出好戏》的编剧，这是他的导演处女作。张震看中整个故事架构和王康浩(张震饰)这个人物，剧本来回讨论了两年多，不断调整。合作中，张震一直鼓励他：“导演你可以的。”
他一直都想去极端的环境体验，极热、极冷、极湿、极干，都想试试看，南北极的旅行计划了好几年。这也是选择出演《雪暴》的原因之一。电影在海拔2800米、零下40℃的长白山实景拍摄，每年10月到次年5月是长白山的封山期，因为太过危险，除了剧组外游客都禁止登山。
由于现场落雪过厚，每天工作人员都要找履带轧雪机把拍摄场地的路面轧实，经常遇到摄影机因低温无法工作而重新拍摄的情况。
张震穿着四层保暖裤贴着8个暖宝宝。“现场特别冷，打斗跑起来又很热，但是衣服没法脱掉，每天都在感受冰火两重天。”有场戏是张震在雪里不停地刨雪，双手马上被冻到没知觉，之后好多天还留有麻麻的迟钝感。
“这样的环境对表演是有利的，不用想象就有感受。”张震轻描淡写地说。
新人导演们给了张震更多的可能性，他也帮助他们创作出更好的作品。
《三生三世宸汐缘》
“演电视剧，只是时机刚刚好”
在那条张震确认主演电视剧《三生三世宸汐缘》的微博下，最赞的回复是“张震如果你被绑架了你就眨眨眼。”第一次演电视剧就是这样的仙侠题材超级IP，粉丝们都大跌眼镜，也有人猜测是不是因为之前的作品都是艺术电影，片酬不够高，张震缺钱了。
2001年F4凭借电视剧《流星花园》人气爆棚的时候，张震已经拍了王家卫执导的电影《春光乍洩》和李安执导的《卧虎藏龙》，在偶像文化盛行的台湾，张震放弃走商业明星路线，被电影大银幕的光环保护着。15岁就提名台湾电影金马奖最佳男主角，最好的导演们为他保驾护航，他对电影始终有着敬畏，而《宸汐缘》却像他演员生涯中的“岔路”。
张震自己反倒没有任何包袱。他一直想尝试喜剧或者爱情片，上一部喜剧作品《天下无双》已经隔了很久很久，电视剧剧本也挑来挑去，遇不到合适的。
《三生三世宸汐缘》对他来说就是“刚刚好，时机对了”。比电影更长的拍摄时间和不同的表演方法都给了他新鲜感。他也尽力把人物调整得更有血有肉一点。
华丽的作者电影履历为曾经的张震自动隔绝了纯爱的日常题材，在某种程度上也局限了他的可能性，好像越演越是同一种气场。或许失望或许负面，但是演员张震的工作，不就是尝试吗?
《沙丘》
“小说太长了，我还没有看完”
“为什么你们都喜欢喝甜茶?”月初，张震在微博发了一条他在喝茶的照片并这样配文，宣布正式加盟好莱坞科幻电影《沙丘》，被中国观众昵称为“甜茶”的演员蒂莫西·柴勒梅德，也是主演之一。
小说版《沙丘》完成于1965年，以荒漠的阿拉斯基星为背景，是一部庞大的科幻史诗。作者弗兰克·赫伯特凭借其获得了星云奖和雨果奖。
然而《沙丘》的影视化一直不太顺利。早在上个世纪70年代，著名导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基就曾尝试拍摄《沙丘》，由于时长很难被观众接受，制作经费巨大，计划最终搁浅，佐杜洛夫斯基在纪录片中曾痛苦的抱怨。1984年大卫·芬奇把这部小说搬上了大银幕，但票房和评论都不甚理想。如今，纵然由丹尼斯·维伦纽瓦执导，《沙丘》的拍摄也是巨大的挑战。
张震与导演丹尼斯·维伦纽瓦在第71届戛纳电影节上结识，两人同为评委。张震很喜欢他的作品《降临》和《银翼杀手2049》，就问到了《降临》中飞行物降临在水面的那场戏的拍摄，维伦纽瓦认真地作了解答，让张震觉得这是个很有想法也有能力的导演。
“它是一部宫廷科幻小说，但太长了我还没看完，”提到喜欢的导演和《沙丘》，张震明显兴奋起来，他说合作最重要的是信任，确实改编有难度，但他相信维伦纽瓦。
光环之外
老派、低调，以及尊重职业
2005年，综艺节目《康熙来了》有一期是宣传电影《爱神》。28岁的张震剃着光头手插口袋，毫不避讳地大谈和巩俐的激情戏还有自己的感情经历，连一贯行事大胆的小S都有点脸红。
但是某个时间点之后，张震与女演员与综艺的距离突然都变得很远。他一本正经地说我不喜欢跟同一个女演员合作太多次，不然没有神秘感观众会腻。宣传影片的合照里表情和姿势总是过于严肃，和电影里的爱恋形成强烈反差。《聂隐娘》里他抱胡姬，手肘以上都不碰胡姬的身体。杨幂说终于等到了跟震哥合作的机会特别开心，张震则是淡淡地感慨拍戏繁忙私下交流时间真的不多。
张震解释那个时间点是“开始对演戏重视，对演员这个职业尊重”。
从小在爸爸剧组长大的张震最初很排斥电影行业，抱怨自己的爸爸为什么跟别人家爸爸不一样，经常一两个月不在家。到14岁参与《牯岭街少年杀人事件》，九个月时间被导演杨德昌填鸭式的教怎么演戏，只有一两场戏感受到自己在表演。之后他在杨德昌的电影公司打工，考入台北复兴高职念美术科，成绩平平。
那时候的他没把工作太当回事儿，只想在剧组跟大家混得熟一点，好像这样才有安全感。也从没考虑过要把演戏当成自己的事业。
不止一次张震提到过，真正对演戏这件事开窍，是在跟巩俐合作《爱神》的时候。他从巩俐身上看到了一个演员应该具有的实力和真诚，知道怎样全身心地投入角色，知道机位打向身体的哪个部分，该给出怎样最恰当的回应。这让张震意识到了表演的境界，决心也要成为一名这样的演员。
这份重视让他把所有的精力都放在了调整自己的状态上面，创造更多的可能性给导演看，不被电影之外的事情打扰。
两年前《绣春刀2》时采访他，引用侯孝贤导演开玩笑的话说他是“老派艺人”，他哈哈大笑：“可能接触电影的时间久了，会有一些。尤其一开始接触的都是长辈，思想上会老派一点。私底下可能还行。老派给我的最重要的第一印象是，他们对拍电影都挺认真的。”
这种认真的“老派”到现在也没怎么变。演了三十多年戏，他还是不太会挡问题，语气慢悠悠的，每个问题都一丝不苟地回答，但就是让记者抓狂，没什么可以作为标题的“爆炸点”。
问到拍摄《雪暴》被冻得不计形象，李光洁开玩笑管他叫雪村老师，张震认真地回答：“可我觉得雪村老师很好，有很好的作品，我很尊重他”，告诉他现在没有艺人这么回答问题了。张震自己也笑，“可我就是这么觉得。”
生活之内
离娱乐圈退一步，再退一步
作为明星最重要的是什么?张震想了好久，然后说，是光环和人设吧。
小S早早就说张震根本不适合在生活中出现，没法想象他怎样从艺术电影中走出来做生活琐事。
明星张震戴着光环，生活之内的张震就把自己藏起来，离娱乐圈退一步，再退一步。
私底下他喜欢宽松的衣服，买的最多单品是T恤，“要有那种精心打扮又看起来不经意表露出来的帅气。”
他喜欢玩，喜欢亲近大自然，运动、睡觉、打电动。电影节上他认真询问媒体哪些参展影片最好看，米兰时装周他懊恼地“抱怨”时间太紧没有预约到去看《最后的晚餐》。问他还看不看伊坂幸太郎的推理小说，他笑笑说：“还在看，但是伊坂出书的速度太快了，我看不过来。”
他还是喜欢文艺片，会聊《迦百农(何以为家)》里面他喜欢的镜头，描述得细致生动。时值《复联4》上映，问他对漫威电影的看法，他想了想说不排斥也不期待吧，这好像更像是一种电影风潮，自己似乎已经过了追随的年龄。
他也担心没有时间再去闯闯，担心安于现状，人会变得迟缓。镜头前要求他要有绝对的自信，可是也让他经常有信心全无的时刻，气自己的慢热，也后悔自己有时候太固执。
演了三十年电影，身边的工作人员来来往往，留下来的越来越少，也不太能够交到朋友，这让张震觉得有点伤感。他就增加跟家人的相处时间，也耐心跟自己相处。
问他这些年接戏频率这么低，是不是错过了很多好剧本，他点头：“要说错过的话，那太多太多了，要协调自己和导演的时间，要考虑自己是不是真的适合，机缘太重要了。但是没办法，拍戏就是这样，不能总想着错过的事。”
未来怎么样?张震说：“试试看吧，我有好奇心。”
